“Sắc màu phiêu lãng”: Dấu ấn bút lực và cảm xúc thăng hoa của họa sĩ Nguyễn Đức Quang

VHO - Từ ngày 25.4 đến 3.5, tại Art Space – Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, họa sĩ Nguyễn Đức Quang giới thiệu tới công chúng triển lãm "Sắc màu phiêu lãng", trưng bày khoảng 40 tác phẩm, đánh dấu bước chuyển mình rõ nét trong hành trình sáng tạo của anh sau nhiều năm trở lại với hội họa.

Khoảng một thập kỷ trở lại đây, Nguyễn Đức Quang dành trọn tâm sức cho hội họa. Vẽ màu nước - chất liệu từng gắn bó với anh từ những năm tháng sinh viên vẫn là một thế mạnh, một “biệt tài” giúp anh định hình cá tính nghệ thuật.

Triển lãm Trở về vào tháng 11.2025 từng cho thấy sự chín muồi trong cách xử lý ánh sáng, bố cục và cảm xúc của họa sĩ.

Tuy nhiên, ở Sắc màu phiêu lãng, công chúng không chỉ bắt gặp một Nguyễn Đức Quang của màu nước tinh tế, mà còn thấy một Nguyễn Đức Quang khác - dữ dội, bản năng và tự do trong không gian của trừu tượng biểu hiện.

Nếu tranh màu nước đòi hỏi sự quan sát chính xác, sự tiết chế và tính toán trong từng lớp màu, thì tranh trừu tượng biểu hiện lại là hành trình đi ngược: vẽ cái không nhìn thấy, biểu đạt những gì nằm sâu trong tâm thức. Ở đó, cảm xúc không còn bị ràng buộc bởi hình thể, mà được giải phóng bằng trực giác và bản năng sáng tạo.

Thành công của Nguyễn Đức Quang trong mảng trừu tượng biểu hiện nằm ở khả năng dung hòa hai yếu tố cốt lõi: màu sắc và bút lực.

Màu trong tranh anh không chỉ để “nhìn” mà còn để “cảm”. Những gam nóng – lạnh được xử lý linh hoạt, tạo nên độ rung cảm mạnh mẽ, khi dồn nén, khi bung nở như những đợt sóng cảm xúc liên tiếp. Bảng màu rực rỡ nhưng không hỗn loạn, ngược lại mang đến sự cuốn hút đầy mê hoặc.

Song hành với đó là bút pháp mạnh mẽ, phóng khoáng, thậm chí có phần bạo liệt. Những đường cọ như cào xé, chồng lớp, để lại dấu vết của hành động – của khoảnh khắc sáng tạo không thể lặp lại. Chính “dấu ấn hành động” này khiến mỗi tác phẩm trở thành một lát cắt chân thực của tâm trạng, của dòng chảy nội tâm người nghệ sĩ.

Tên gọi Sắc màu phiêu lãng không đơn thuần là một mỹ từ, mà còn phản ánh đúng tinh thần sáng tác của Nguyễn Đức Quang ở thời điểm hiện tại: tự do, không giới hạn và luôn vận động.

Ở đó, người xem có thể bắt gặp những khoảng lặng dịu dàng của màu nước, nhưng cũng dễ dàng bị cuốn vào những cơn bão sắc màu của trừu tượng biểu hiện. Hai cực đối lập ấy không triệt tiêu nhau, mà bổ sung, nâng đỡ để tạo nên một diện mạo nghệ thuật đa chiều.

Triển lãm lần này vì thế không chỉ là điểm dừng, mà còn là một dấu mốc trong hành trình dài hơn, nơi họa sĩ tiếp tục thử nghiệm, đào sâu và mở rộng biên độ sáng tạo.

Với nền tảng kỹ thuật vững chắc, cùng sự dấn thân không ngừng nghỉ, Nguyễn Đức Quang đang cho thấy một năng lượng sáng tạo đáng chú ý của hội họa đương đại Việt Nam.

Các nhà sưu tập, bạn bè cùng thế hệ và đồng nghiệp kỳ vọng những bước tiến xa hơn trong các dự án tiếp theo của anh.

Sắc màu phiêu lãng không chỉ là một cuộc trưng bày tác phẩm, mà còn là lời khẳng định về một hành trình nghệ thuật đang tiếp diễn, nơi sắc màu không chỉ để nhìn, mà còn để sống, để cảm và để phiêu du cùng tâm thức người nghệ sĩ.