Việt Nam sẽ trở thành kinh đô thời trang tiếp theo của châu Á?

VHO - Một câu hỏi trực diện về tương lai của thời trang Việt Nam vừa được đặt ra bởi Jing Daily - chuyên trang uy tín hàng đầu về thị trường thời trang châu Á.

Thành lập từ năm 2009 tại New York, Jing Daily là nguồn tin chuyên sâu được các thương hiệu lớn và các nhà đầu tư toàn cầu theo dõi sát sao để thấu hiểu chiến lược doanh nghiệp cũng như văn hóa tiêu dùng.

Trong bài phân tích mới nhất, chuyên trang này đã có cuộc đối thoại với các nhà sáng tạo Việt nhằm mổ xẻ tiềm năng thực sự của thời trang nội địa. Sự phát triển của các thương hiệu Việt những năm gần đây không còn bó hẹp ở thị trường trong nước, mà đã bắt đầu thu hút sự chú ý của giới chuyên môn quốc tế dưới góc nhìn kinh tế và thời trang.

Trong nhiều năm, vai trò của Việt Nam trong bản đồ thời trang toàn cầu chủ yếu gắn với sản xuất. Nhưng giờ đây, một thế hệ nhà thiết kế mới đang viết nên câu chuyện khác: xây dựng những thương hiệu mang bản sắc riêng, đậm dấu ấn văn hóa và ngày càng thu hút sự chú ý của khách hàng quốc tế.

Khi Justin Bieber xuất hiện tại Coachella 2026, một trong những thứ khiến mạng xã hội Việt Nam bùng nổ chính là chiếc quần short anh đang mặc. Mẫu Puffa Shorts dáng barrel-leg bằng denim đến từ thương hiệu LỰU ĐẠN của nhà thiết kế Hùng La nhanh chóng cháy hàng chỉ sau vài giờ. Lượng tìm kiếm về thương hiệu này tăng vọt chỉ sau một đêm.

Đó là một khoảnh khắc mang tính biểu tượng, nhưng thực chất chỉ là phần nổi của làn sóng lớn hơn đang diễn ra: các thương hiệu thời trang Việt như Fancì Club, LSOUL hay La Lune ngày càng xuất hiện dày đặc trong danh sách lựa chọn của stylist quốc tế và giới nghệ sĩ nổi tiếng.

Đây vốn là những "suất diễn" mà các nhà mốt từ Paris đến Seoul đều cạnh tranh quyết liệt. Việc các thương hiệu Việt giành được những cơ hội này cho thấy một điều quan trọng hơn cả xu hướng nhất thời: Việt Nam đang xây dựng được một hệ sinh thái sáng tạo riêng, dựa trên bản sắc văn hóa thay vì sao chép, và ngày càng khó bị ngành thời trang toàn cầu bỏ qua.

Từ "Made in Vietnam" đến "Designed in Vietnam"

Trong nhiều thập kỷ, cụm từ "Made in Vietnam" trong ngành thời trang quốc tế gần như đồng nghĩa với sản xuất gia công cho các thương hiệu phương Tây với chi phí cạnh tranh. Nhưng điều đó đang thay đổi. Ngày càng nhiều nhà thiết kế trẻ Việt Nam muốn biến chính nhãn mác đó thành biểu tượng của tay nghề thủ công, chất lượng và quyền tác giả sáng tạo.

Lụa - nhà sáng lập nền tảng Mode Lụa chuyên giới thiệu các thương hiệu thời trang độc lập Việt Nam - cho rằng mạng xã hội không chỉ giúp quảng bá các thương hiệu nội địa mà còn nâng cao tiêu chuẩn mà họ phải đáp ứng.

"Việt Nam chưa bao giờ là trung tâm fast fashion, nhưng suốt nhiều thập kỷ chúng ta sản xuất quần áo cho H&M, Zara hay Nike. Vì vậy "Made in Vietnam" thực ra đã xuất hiện ở khắp nơi, chỉ là dưới tên của người khác", cô chia sẻ.

Theo Lụa, thế hệ nhà thiết kế mới đã thay đổi cuộc chơi bằng cách xây dựng những thương hiệu có cá tính riêng, gắn với văn hóa và kỹ nghệ bản địa. Đồng thời, người tiêu dùng trong nước cũng bắt đầu tự hào hơn khi sử dụng các thương hiệu Việt.

"Mạng xã hội đóng vai trò cực kỳ quan trọng. Nó giúp các nhà thiết kế kết nối trực tiếp với thế giới và cho thấy sáng tạo của người Việt thực sự trông như thế nào".

Từ Pinterest đến tủ đồ của giới trẻ toàn cầu

Công thức thành công của nhiều thương hiệu Việt khá đơn giản: influencer đăng ảnh, khách hàng tìm mua. Từ những chiếc váy thủ công xuất hiện trên Pinterest cho tới các sản phẩm giày dép thiết kế riêng, các thương hiệu Việt đang xây dựng được hệ thống nhận diện tự nhiên thông qua nội dung mạng xã hội.

Giá thành cạnh tranh cùng khả năng sản xuất nhanh - thậm chí hoàn thiện sản phẩm theo yêu cầu chỉ trong vài ngày cũng trở thành lợi thế lớn. Đối với khách hàng quốc tế, mạng xã hội gần như đã xóa bỏ hoàn toàn khoảng cách địa lý. Những thương hiệu trước đây chỉ được biết đến trong phạm vi TP.HCM giờ đây có thể tiếp cận trực tiếp người mua ở Mỹ, châu Âu hay Trung Quốc. Trong đó, Gen Z được xem là nhóm khách hàng cởi mở nhất với làn sóng thời trang Việt.

Khách quốc tế đang đến Việt Nam để... mua sắm

Jennie Mai - đồng sáng lập nền tảng Do With Dash chuyên tuyển chọn các thương hiệu thời trang Việt - cho biết lượng khách du lịch quốc tế ghé thăm các cửa hàng local brand tại TP.HCM đang gia tăng đáng kể. Trong khi hashtag #VietnamShoppingHaul ngày càng phổ biến trên mạng xã hội, nhiều du khách xem việc mua sắm thời trang Việt là một phần không thể thiếu trong hành trình du lịch.

Theo cô, các thương hiệu Việt hiện đã nhận được sự quan tâm đáng kể từ khách nước ngoài, đặc biệt thông qua các cửa hàng vật lý tại TP.HCM. Một sự kiện pop-up do Do With Dash tổ chức tại Singapore gần đây cũng ghi nhận lượng khách quan tâm lớn dù nhiều người trước đó chưa từng biết đến thời trang Việt Nam. Điều này cho thấy các thương hiệu Việt đã sẵn sàng bước ra thị trường quốc tế rộng lớn hơn, thay vì chỉ phục vụ cộng đồng người Việt ở nước ngoài.

Thời trang Việt không muốn trở thành bản sao của Seoul hay Tokyo

Quang Minh Lê - đồng sáng lập Mozaic Space, một tổ hợp bán lẻ sáng tạo đa thương hiệu tại TP.HCM - cho rằng trải nghiệm trực tiếp vẫn đóng vai trò quan trọng trong việc xây dựng kết nối với khách hàng: "Mạng xã hội có thể giúp một thương hiệu nổi tiếng chỉ sau một đêm, nhưng cảm xúc thật sự chỉ đến khi khách hàng được chạm vào sản phẩm, nghe âm nhạc, cảm nhận năng lượng và không khí của thương hiệu", anh nói.

Theo Minh, ngành thời trang châu Á đang bước vào giai đoạn mới khi các quốc gia không còn cố gắng đo mình bằng thước đo phương Tây. Tokyo, Seoul hay Thượng Hải đều có bản sắc riêng, và Việt Nam cũng vậy.

"Khách quốc tế đến đây vì họ muốn tìm thứ mà những trung tâm thương mại hào nhoáng không có. Không gian ở đây mang cảm giác thủ công, chưa hoàn hảo nhưng chân thực, với những chất liệu thô, âm nhạc tự nhiên và hoàn toàn không có ý định sao chép Tokyo hay Seoul".

Anh cho rằng thời trang Việt mang một nguồn năng lượng rất khác: "Nó không bóng bẩy như Hàn Quốc, cũng không quá tiên phong như Nhật Bản. Ở Sài Gòn, thời trang gắn với văn hóa đường phố, âm nhạc và nhịp sống thường ngày của thành phố. Nó tự do và rất thật".

Hành trình vẫn đang tiếp diễn

Danh tiếng là một trung tâm sản xuất giá rẻ của Việt Nam chắc chắn chưa thể biến mất trong một sớm một chiều. Tuy nhiên, thế hệ nhà thiết kế trẻ hiện nay không còn chờ đợi sự công nhận từ thế giới mới bắt đầu hành động. Điều đáng chú ý hơn cả là họ đang nhận được sự ủng hộ mạnh mẽ từ chính cộng đồng trong nước.

Theo Quang Minh Lê, thế giới mới chỉ nhìn thấy một vài thương hiệu và vài khoảnh khắc nổi bật của thời trang Việt. Trong những năm tới, sẽ có nhiều cái tên xuất hiện hơn trên các nền tảng quốc tế, các tuần lễ thời trang và những không gian sáng tạo toàn cầu.

Nói cách khác, sau nhiều năm được biết đến như một "công xưởng của thế giới", Việt Nam đang bắt đầu được nhìn nhận như một nơi sản sinh ra những ý tưởng thời trang của riêng mình. Và lần này, cái tên Việt Nam xuất hiện không còn nằm trên nhãn mác sản xuất, mà ở chính phần tên thương hiệu.

Ảnh: Jing Daily, Instagram